El reconocido ilustrador argentino Gustavo Cabral, más conocido como “Ciruelo”, denunció en redes sociales que una obra exhibida en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba) resulta “muy parecida” a una pintura suya de 2005, sin ningún tipo de crédito a su autoría.

"Visitando el Malba me encontré con una pintura expuesta que me resultó muy parecida a una pintura mía de 2005 llamada Dragon Caller", publicó el artista en su cuenta de Instagram junto a dos imágenes comparativas: una de su obra y otra de él posando frente a la expuesta en el Malba.

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La pieza cuestionada forma parte de la muestra "El desentierro del diablo", de la artista Carrie Bencardino.

 

Bencardino, de 31 años, acaba de debutar con su primera exposición institucional. No obstante, en 2024 exhibió obras en la feria Liste, en Basilea, representada por la galería Piedras. En ese lugar la descubrió la alemana Jan Kaps, quien la llevó a Art Basel Miami Beach.

“Ciruelo”, en tanto, tiene 62 años y es reconocido a nivel mundial como uno de los ilustradores más importantes del Fantasy Art o Fantasía Épica, género que representa temáticas mágicas o sobrenaturales.

 

Las dos piezas son muy similares en la forma del dragón que ocupa la parte central de la composición, la paleta de colores y el fondo rocoso.

El posteo en Instagram tuvo miles de likes y desató la polémica. Por ejemplo, el usuario de la cuenta @santiagoazcuy advirtió que “los curadores del Malba deberían tener más criterio a la hora de elegir las obras que exponen”.

No obstante, agregó que, “de todas formas, esto traerá consciencia y tal vez haya un reconocimiento real a la verdadera obra maestra de ‘Ciruelo’”.

¿Qué comunicó el Malba tras la denuncia?

El Malba, en un comunicado, defendió la originalidad de la pintura exhibida en sus instalaciones, aunque admitió que “la obra pictórica de Carrie Bencardino se nutre de imágenes encontradas en revistas, tapas de discos, videoclips, internet y de su archivo personal de objetos y otros materiales visuales que circulan en la cultura de masas y sus medios”.

El museo sumó que “este procedimiento es propio de las prácticas artísticas contemporáneas: la imagen de origen funciona como punto de partida para una nueva obra que dialoga con la historia visual de la que proviene, pero también con el universo estético y conceptual propio de la artista”.

 

 

El Malba argumentó que “las imágenes se nutren de otras imágenes” y, en ese sentido, explicó que “Bencardino trabaja desde un posicionamiento crítico sobre la circulación y la reapropiación de las imágenes en la era contemporánea, donde las fuentes y referentes visuales se multiplican, se entremezclan y se transforman constantemente”.

Por último, al insistir en la defensa de la artista, remarcó que, “en su pintura, la apropiación no es un fin en sí mismo, sino un medio para interrogar la memoria cultural, las iconografías compartidas y la relación afectiva que establecemos con las imágenes”.