Los críticos de Rolling Stone Argentina dieron a conocer la selección de los 15 discos que marcaron el 2024 en la escena musical del país. Desde el concepto oscuro de Dillom con “Por cesárea” hasta el homenaje de Trueno al hip-hop con “El último baile”, cada álbum ofrece una perspectiva única de la música nacional.

1. Dillom – Por cesárea

Un álbum conceptual que juega con la intensidad de una película de suspenso. Dillom explora la mente de un joven en crisis, ofreciendo un trabajo compacto y diseñado para escucharse de principio a fin.

 

2. Conociendo Rusia – Jet Love

Con su característico sonido, Mateo Sujatovich revive el espíritu del rock nacional. Este disco, producido por Nico Cotton en Sonic Ranch, posiciona al artista como uno de los mayores exponentes del género en la actualidad.

 

3. Trueno – El último baile

 

Trueno y un homenaje al hip-hop y sus raíces en su 50° aniversario. Este disco es una celebración que aumenta su intensidad al ritmo de sus beats, ideal para prender cualquier fiesta.

 

4. Winona Riders – No hagas que me arrepienta

La banda de Morón continúa explorando los límites del rock, combinando psicodelia, garaje y electrónica en un disco que consolida su identidad creativa.

 

5. Charly García – La lógica del escorpión

Un regreso brillante del ícono del rock argentino, Charly García, con canciones cargadas de emoción y referencias a su legado musical.

6. Dum Chica – Súper premium extra

El grupo da un giro oscuro a su sonido, manteniendo su esencia grunge mientras se sumergen en nuevas exploraciones musicales.

 

7. Wos – Descartable

Con colaboraciones emblemáticas, como la del Indio Solari, Wos entrega un álbum que mezcla poesía, crítica social y un fuego introspectivo que arde en cada tema.

 

8. Marttein – MARTTEIN

Un disco que combina influencias del pop, el tango y el lunfardo. Marttein demuestra su versatilidad con canciones memorables y narrativas cautivadoras.

 

9. Ca7riel & Paco Amoroso – Baño María

 

El esperado primer álbum del dúo es un viaje explosivo por diversos géneros, lleno de colaboraciones y guiños a la cultura pop.

 

10. Massacre – 9

Dividido en tres partes, este ambicioso álbum psicodélico incluye grandes colaboraciones y demuestra que la banda sigue reinventándose.

11. Nathy Peluso – Grasa

Con un estilo más introspectivo, Nathy celebra las raíces iberoamericanas y entrega un álbum personal y vibrante.

 

12. Cachorro López – Éxtasis total

Un homenaje al legado de Los Abuelos de la Nada, con colaboraciones de grandes figuras y una producción impecable.

 

13. Florián – De fábrica

Este álbum mezcla tango, psicoanálisis y pop latino con letras introspectivas y colaboraciones que le dan un aire fresco y refinado.

 

14. Odd Mami – Donde van los perros

Con un salto hacia las guitarras distorsionadas, Odd Mami combina el indie con nuevas influencias, mostrando su evolución artística.

 

15. Los Reyes del Falsete – Operación Abrazo y Beso

Este trabajo del trío de Adrogué reafirma su identidad indie, con canciones sinceras y una producción que resalta su espíritu independiente.