“El cielo nació en Buenos Aires. Es el cielo más hermoso que he visto en mi vida. Está tan cerca, como si pudieras alcanzarlo, como si casi pudieras comértelo. Podrías tomar las nubes y guardártelas contigo”, con esa frase, dicha durante su charla con Zane Lowe, Rosalía describió uno de los recuerdos más poéticos de su paso por Argentina. 

Ganadora de un Premio Grammy® y reconocida por su constante reinvención artística, Rosalía presenta con “LUX” su trabajo más ambicioso hasta la fecha: 18 canciones en 14 idiomas, grabadas con la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Daníel Bjarnason. 

El disco cuenta con colaboraciones de Björk, Carminho, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, la Escolanía de Montserrat, el Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, Yahritza e Yves Tumor, entre otros.

En conversación con Lowe, la artista definió este nuevo capítulo como un contrapunto directo a su anterior trabajo: “‘Motomami’ fue minimalista. Esto es maximalismo”

El primer adelanto, “Berghain”, funciona como declaración de intenciones. Rosalía explicó que lanzar esa canción fue su manera de cerrar una etapa y abrir otra: “La forma de decir que no íbamos a volver a hacer ‘Motomami’ fue lanzar primero ‘Berghain’. Tiene todos los elementos para demostrarlo”

“LUX” se presenta como una obra inmersiva, mística y emocional, donde Rosalía fusiona lo íntimo y lo operístico, explorando temas como la mística femenina, la transformación y la espiritualidad. Como productora ejecutiva, la artista española traza un viaje que celebra la conexión entre el sonido, el lenguaje y la cultura desde una mirada profundamente personal.

Con esta nueva era, Rosalía se aleja del minimalismo urbano de “Motomami” para adentrarse en un universo sonoro que busca la trascendencia. Un álbum donde —como ella misma dijo— el cielo nació en Buenos Aires, pero su eco resonará en todo el mundo.